Смирнова Анжелика Георгиевна Государственное бюджетное профессиональное образовательное учреждение «Сызранский колледж искусств и культуры им. О.Н. Носцовой»
Преподаватель

ФОРМИРОВАНИЕ СЫЗРАНСКОЙ ЛАКОВОЙ МИНИАТЮРЫ

В настоящее время формируется новое для Сызрани направление декоративно - прикладного искусства – сызранская лаковая миниатюра. В монографии рассматриваются ее истоки, а также пути формирования и развития данного вида искусства.

Нельзя переоценить значение народного творчества для современного человека. Значение народных традиций как важной части воспитания в современном мире общепризнанно. Изучением и воспитанием юных россиян занимаются многие образовательные учреждения дополнительного, дошкольного и основного образования. А в системе среднего профессионального образования студенты получают профессии художника, резчика по дереву, ювелира, и т.п. продолжая популяризацию народного творчества. Эта сфера народных ремесел – становится их выбором и их судьбой.
Еще прогрессивные ученые и общественные деятели прошлого столетия, такие, как Белинский, Чернышевский, Стасов, призывали деятелей профессиональной культуры опереться в своих творческих исканиях на громадное наследие народного искусства. 
Профессиональное декоративное искусство не только обогатилось традициями искусства народного, но и, в свою очередь, привело наших современников к осознанию высокой ценности этих традиций, стало само по себе выразителем и второй жизнью народного искусства. В силу иронии судьбы признание за народным искусством высоких художественных достоинств и усвоение их профессиональной культурой во многих случаях совпало по времени с активным затуханием самих народных художественных ремесел. Вполне естественно, что долг художников-профессионалов - способствовать восстановлению и дальнейшему развитию промыслов.
Вопрос о роли традиций народного искусства в формировании профессиональной художественной культуры бесспорен. Мы много и часто пишем об этой высокой функции многовековых народных традиций. И в то же время использование этих традиций в творчестве профессионалов далеко не всегда сопровождается должной мерой проникновения в его истинную сущность. Такое положение явилось одной из причин начала нового этапа в изучении народного искусства в последние годы. 
В начале 90-х годов прошлого века в городе Сызрань Самарской области сформировались условия создания и развития лаковой миниатюры. С 2005 года открылось отделение в Колледже искусств, обучающее профессионально мастеров декоративной росписи по дереву. Базой для нее стала сызранская иконописная школа. 
Иконопись является основой многих современных промыслов лаковой миниатюры в Палехе, Холуе, Мстере.
Обратимся к истории города. Закладка города Сызран приходится на XVII век, и связано это с расширением границ Российского государства на восток. Указом царей Петра и Иоанна Алексеевичей от 4 июня 1683 года предписывалось симбирскому воеводе князю Григорию Афанасьевичу Козловскому набрать полк из симбирских и корсунских дворян, детей боярских и служилых татарских мурз, стрельцов и казаков и «иттить Сызранск строить». Для новой крепости выбрали гористое место, вблизи которого пролегала дорога на Урал, на правом берегу Волги, между речками Сызраном и Крымзой. Таким образом, крепость с трёх сторон омывалась водой и контролировала стратегические транспортные артерии. 
К середине сентября «город Сызран со всякими земляными и каменными и деревянными крепостьми сделали…», на что указывалось еще в одном царском указе – от 18 сентября 1683 года. Тогда город входил в состав Симбирской губернии [1. c. 333-334].
Большой процент населения Сызрани составляли старообрядцы, которые населяли изучаемый регион с самого начала Церковного Православного раскола. Кроме того, через Симбирское Поволжье шли потоки миграции старообрядцев из центральных областей России к её Восточным и Южным окраинам. Симбирская губерния являлась миграционным мостом между крупнейшими старообрядческими центрами Нижнего Новгорода и Саратова, а позднее и Самары.
В самом Симбирском Поволжье старообрядцы представляли значительный слой сельского населения.  Об этом свидетельствует огромное количество судебных дел, дошедших до нашего времени в различных фондах Государственного Архива Ульяновской области (прежде всего фонда Симбирской духовной консистории), выявлявших старообрядцев из числа мнимых православных [2. с. 162-178].
Принципиальный традиционализм, определявший все стороны жизни носителей старообрядчества, способствовал консервации в их среде наиболее древних пластов русской народной культуры. Этим обуславливалось образование целого ряда дифференцирующих признаков данного этнического подразделения. Стремление старообрядцев к полной культурно-бытовой изоляции неизбежно сталкивалось с невозможностью его осуществления. Это подталкивало на постоянный поиск новых форм и способов сохранения традиционных норм в условиях изменяющейся действительности, вело к созданию социокультурных механизмов, позволяющих найти компромиссный выход из возникшего противоречия. 
Сызрань являлась одним из старообрядческих центров Поволжья, экономическим и торговым регионом, где получает свое развитие иконописное ремесло. Первые упоминания об иконописных мастерах Сызрани появляются в конце XVIII века. В это время своим мастерством иконописи прославился священнослужитель Ильинского храма Алексей Афиногенов, который писал иконы для своего храма и местных церквей. Со второй пол. XIX века иконописью в Сызрани занимались монахини женского Сретенского монастыря, в то же время свое развитие получила сызранская старообрядческая иконописная школа. Известно, что уже со второй четверти 19 века в Сызрани купец Сидельников имел магазин, в котором продавались иконы местного производства, мастеров, насчитывалось не менее 70.
Возникновение сызранской школы тесно связано с деятельностью сызранского потомственного иконописца и духовного наставника поморской общины Д.В. Попова (Порфиров).
Он обучил целую плеяду мастеров иконописцев, являющиеся продолжателями сызранского письма. Среди его учеников была чета Дьяконовых, которая в дальнейшем работала в г. Казани; Петр Иванович Кувшинов, В.А. Комиссаров, Иван Максимович Шадрин. А также осевшие позднее в г. Самаре отец и сын Качаевы, а это означает, что происходило распространения традиционных черт сызранской иконописи за пределы Сызранского уезда. Много икон для поморцев были написаны мастером во втором поколении А.П. Качаевым, который держал в Самаре известную иконописную мастерскую на Троицкой улице в доме Разсадина. Являлся представителем сызранской иконописной школы, имел к 1917 году массу похвальных листов и медалей. 
Наибольшую известность получили его ученики - братья Бочкаревы [12]. 
Дочь Д.В. Попова Александра (1847г.р.) вышла замуж за Архипа Афанасьевича Бочкарева (внука Дмитрия Филипповича), он жил по соседству и был псаломщиком. У них было четверо сыновей. По крайней мере двое из них – Александр Архипович и Фёдор Архипович – стали иконописцами.
Александр Архипович Бочкарев начал свое обучение иконописному ремеслу в 80-е годы XIX века. Уже в 1889 году он принял участие во Всероссийской выставке в Нижнем Новгороде, и его коллекция была удостоена похвальной грамоты. Благодаря этой выставке о сызранской школе иконописи узнала вся страна. В конце ХIХ века Бочкарев открыл в Сызрани свою иконописную мастерскую (Бочкаревская школа иконописи), где он обучал учеников. Его ученик, известный иконописец из Хвалынска, Г.А. Комиссаров писал свои иконы «по пошибу» сызранской старообрядческой школы.
После наивысшего расцвета сызранской старообрядческой школы, в конце 30-х годов XX века она прекращает своё существование, связи с кончиной самого А.А. Бочкарёва, основателя сызранской школы иконописи, и принудительного отказа его сына от написания икон. Несмотря на всё это, произведения этой школы дошли до нашего времени. Поначалу сызранская школа была известна в узких круга людей, интересующихся иконописью, но в настоящие время меценаты и коллекционеры активно занимаются возрождением этой школы иконописи.
Одним из первых иконописцев, освоивших сызранскую иконописную школу стала Наталья Пяткова, ныне один из ведущих иконописцев.
Известным коллекционером сызранской иконы является А.А. Кириков, его коллекция насчитывает более 60 икон данной школы. Проводятся выставки, посвященные сызранской школе иконописи, так в Самаре была проведена выставка икон Сызранской старообрядческой школы, где А.А. Кириков представил своё собрание икон, так же был издан каталог выставки [13].
В 2010 году в Центральном музее древнерусской культуры и искусства им. А.Рублева, прошла выставка «Художественные центры старообрядчества: Икона Сызрани и Средней Волги». Главная цель проведение выставок, познакомить широкую публику с тем сохранившимся наследием, которое оставили после себя сызранские мастера иконописи.
По сведениям П.В. Половинкина основными особенностями сызранского письма были: 1) доска кипарисовая с ковчегом; 2) тыльная сторона покрыта левкасом и покрашена; 3) шпонки с тыльной стороны профилированы в форме "ласточкиного хвоста"; 4) лузга широкая и пологая, имеет орнаментальную роспись в виде чередующихся изображений цветка ромашки, лепестка и трилистника, выполненную в технике плави по золоту или серебру (подобный орнамент характерен для тесненых переплетов старопечатных книг; 5) двойная опушь на полях; 6) изящный рисунок, пластичные фигуры, создающие ощущение застывшего движения; 7) тончайшая каллиграфическая проработка одежд; 8) лаконичность композиции. 
Не редкость с сызранской иконе – белый фон и многоцветье. Такой образ ярок и праздничен, здесь нет «уныния». Колористика сызранской школы близка к современному восприятию декора. Иконы шли заказчикам Самары, Саратова, Хвалынска, Нижнего Новгорода, Оренбурга [14]. 
Среди десяти старообрядческих гектографических типографий известность приобрел гектограф члена Бочкаревской общины, писателя и историка, уважаемого духовного наставника Прокопия Максимовича Безводина. Гектограф по сути множительная техника - предтеча ротапринтов, ризографов и ксероксов.
Изучить мастерство иконописцев сызранской школы можно на примере коллекции икон Сызранского музея (ныне Краеведческий музей городского округа Сызрань) [3]. В 1920–30-е годы она формировалась за счет поступлений иконописных памятников из закрытых советской властью храмов и монастырей. Так, 6 ноября 1923 года был закрыт Сызранский Сретенский женский монастырь, в апреле 1923 было принято постановление о роспуске монахов Сызранского Вознесенского мужского монастыря. Еще раньше, 23 ноября 1928 года, был закрыт Старо-Костыческий Смоленский женский монастырь [4]. Представлявшие музейную ценность предметы культа этих монастырей также вошли в музейные фонды.
Среди них обращает на себя внимание явно тяготеющая к древности икона «Спас оплечный» (5). Она датируется серединой XVI века. Это небольшой по размерам (30х24) образ Христа – одно из самых выдающихся и высокохудожественных произведений в собрании СОХМ. В нем очень заметно влияние московской школы, особенно в цветовой гамме: ее колорит напоминает немного разбеленную фресковую живопись. На этой иконе мы видим уже сложившийся к этому времени «рублевский» тип Христа: тонкое одухотворенное с небольшим ртом, редкой бородкой и пышной шапкой волос; выражение лица – печально и сострадательно. 
Из числа ранних икон Краеведческого музея городского округа Сызрань является икона «Богоматерь Живоносный источник» (КП – 13696). Ранее XVII века русских композиций на эту тему не известно.
Икона представляет особый интерес, поскольку в Сызрани в XVII веке была церковь во имя ее.
Особую группу икон Самарского края XIX века составляют произведения, созданные в иконописных мастерских Сызрани, ориентированных на обслуживание старообрядческих запросов.
Эти памятники позволили выявить еще один иконописный центр со своими художественными особенностями, может быть, и не столь крупный, какими были Палех, Мстера, но вместе с тем с достаточно оригинальным художественным и стилистическим языком.
Сызранские иконы встречаются в музейных собраниях Сызрани, Самары, Москвы. Они отличаются рисунком, в котором очевидны переклички с произведениями XVII века. Колорит икон сдержан, часто построен на контрастных цветовых сочетаниях. Одним из важных опознавательных штрихов является лузга на ковчеге. Чаще это – черная полоса, заполненная золотым растительным орнаментом из листьев и ягод.
В отличие от близких элементов в палехской иконописи, сызранский иконописный декор включает более крупные формы упрощенного характера [7]. Нередко применяется канфарение по золотому фону.
Большинство сызранских мастерских, благодаря подписям их мастеров и печатям на оборотах икон, известны. Среди них – Давид Васильевич Порфиров, его брат Сергей Васильевич Порфиров, их преемник Федор Архипович Бочкарев, Петр Илларионович Кудряшов. В иконописном фонде Краеведческого музея городского округа Сызрань имеются иконы работы А.А. Бочкарева: «Св. мученики и исповедники Самон, Гурий, Авив» (КП – 1978), «Богоматерь Казанская» (КП – 6572), «Никола Можайский» (КП – 6571).
Несколько произведений, созданных в Сызрани, есть и в СОХМ: иконы «Неопалимая купина» [8], «Семь спящих отроков Эфесских с избранными святыми на полях» [9] и др.
Сравнивая сызранскую школу с другими старообрядческими направлениями в иконописи (Ветковская, Невьянская, Поморская, Сибирская школы), можно точно утверждать, что местная школа имеет свои традиции в написании икон, которые не встречаются в других мастерских. Гипотеза об истоках сызранской иконописной школы в иконописи Эстонии требует дополнительного исследования [10].
Большинство работ снабжено двойной каймой с орнаментальной росписью. Она представляет собой чередующиеся изображения стилизованного цветка ромашки. Ромашка представляется в виде круга, вокруг которого расположены лепестки. Этот солнечный цветок используется как орнаментальная розетка, часто ее дополняли другими декоративными элементами, в сызранской иконе это лепестки и трилистник. Рисунок в деталях соответствует распространенному тисненому орнаменту с обложек старопечатных книг. На некоторых иконах орнамент по лузге заменяется золотой каймой. Практически на каждой иконе присутствуют клейма с изображением патрональных святых, тезоименные заказчику и покровительствующие ему и его домочадцам. Присутствие патрональных святых свидетельствует о преобладающем заказном характере работ. Часто на иконах среди святых изображается образ ангела хранителя.
Шрифт, который встречается на сызранской иконе, - вытянутый полуустав (поморская вязь). Сызранская икона имела особенный колорит – он более разнообразен, чем кажется вначале. 
В 1875 - 1879 годах из Эстонии в Самару приехал авторитетный иконописец Гавриил Фролов. Здесь он работал в строительных артелях при возведении и внутренней отделке Любимовской молёной (ныне Храм во славу Казанской Иконы Пресвятой Богородицы на Л. Толстого, 17) и Крестовоздвиженского храма. До сих пор в Храме во славу Казанской Иконы Пресвятой Богородицы хранятся 7 икон мастера и распятие с его клеймом, переданное из села Кошки. 
В этом контексте можно говорить о том, что местный вид промысла развиваясь параллельно с иконописными школами Палеха, Мстеры и Холуя, всё же имеет западное происхождение. Творчество сызранских мастеров опиралось на «греческие» (византийские) образцы, опирались на прототипы средневековых школ. [11].
Эти традиции сохранились и в современной афонской иконе, для которой характерны следующие особенности:
•	иконография, восходящая к древним образцам;
•	крупный и обобщённый монументальный силуэт, четко выделяющийся на золотом фоне;
•	условная светотеневая моделировка с мягкими переходами тона, базирующаяся не на натурном наблюдении за освещенностью объекта, а на умозрительном построении формы;
•	многослойная масляная живопись, не образующая ни малейшего рельефа на поверхности доски;
•	условные и нейтральные трактовки ликов, максимально удаленные от всякого подобия «портретности»;
•	рисунок, не стремящийся к анатомической правильности, с укрупненными чертами ликов и силуэтами кистей рук.
В 90е годы возродили школу Сызранской иконописи, руководителем мастерской и ведущим мастером является Наталья Пяткова. Её работы преподнесены в дар патриарху Алексию II и Президенту РФ В.В. Путину [15]. 
Параллельно с возрождением школы сызранской иконописи шло формирование другого вида народного творчества – росписи по дереву под лак. В Сызрань приехала педагог и мастер-миниатюрист Елена Николаевна Казакова. Ее работа в качестве педагога художественной школы и колледжа искусств, позволила не только воспитать более 300 юных художников, но и распространить программу обучения среди студий, кружков и школ искусств учреждений культуры и образования в Самарской области. Она активный участник методических семинаров и форумов, конкурсов педагогического мастерства, представляла свою программу в рамках профессиональных выставок «Учитель и его ученики» и мастер-классов.
Потребность в педагогах данного вида декоративно-прикладного искусства привело к открытию в 2005 году на базе Сызранского колледжа искусств и культуры отделения «Декоративно-прикладное искусство и народные промыслы».
Трудами Е.Н. Казаковой, исследованиями ее учеников, были сформулированы основные признаки Сызранской лаковой миниатюры, получившей основу у сызранской иконописи. 
Гуашь стала основным материалом, в котором воплощаются произведения художники декоративно-прикладного искусства. Миниатюра есть преимущественно искусство традиции. 
Сегодня процесс формирования сызранской миниатюрной школы продолжается. Мастера миниатюристы активно участвуют в формировании нового вида народных промыслов.
У Сызранской лаковой миниатюры за 25 лет существования выработались отличительные особенности. 
1). Основная тема сызранской миниатюры – современная жизнь города. Его праздники, его народ, обычаи, труд, культура. В отличии от миниатюрной школы Палеха и Мстеры, в работах сызранских мастеров отражается все многообразие народов и народностей, проживающих на территории Самарской области, ближнего Поволжья. Второе направление – сказки и легенды Жигулей, исторические сюжеты, происходившие на территории Самарской и Симбирской губернии, в Среднем Поволжье.
2). Миниатюрное (мелочное) многоклеймное письмо, многообразие элементов композиции и их живописность.
3). Общий мягкий тон письма, изысканный колорит Несколько цветовых вариаций: «Волжское серебро» - серо-голубая гамма; «Сызранский помидор» - контраст ярких красных и зеленых цветов; «Золотая осень» - пастельно-персиковая гамма.
4). Большинство сызранских миниатюристов отличает письмо «в один волос» с сочным цветом.
5). Узорчатость палатного письма, берущего основу в сызранской каменной архитектуре и деревянном зодчестве. 
6). Разнообразие радужных сияний небосвода, отражений в воде. 
7). В писание гор мягкими лещадками, повторяющие косогоры сызранского района, пластичные мотивы Жигулевских гор, склоны волжских берегов и притоков Волги.
8). Деревья с декоративной и натуральной листвой. Использование в миниатюрной живописи растений, произрастающих на данной территории.
9). Удлиненность фигур подобно палехским. Тонкость плави голов и обнаженных частей фигур. Художники-миниатюристы используют национальные костюмы народов, а их в Сызрани на сегодняшний день одиннадцать. В одежде людей используются, в зависимости от изображаемого события, современные элементы, национальные костюмы, сказочные облачения и т.п. Складки одежды прокладываются по форме, выявляя фигуру, более реалистичны чем в Холуе и Палехе, но более декоративны чем в Федоскино.
10). Включение в практически каждую композицию реки Волги или ее притоков, заводей, протоков.
11). Пробела краской, широкие и светлые, с резкой и очень тонкой белой оживкой, а иногда золотом «в полу перо». В основном фона разных тонов (вплоть до золотых). Использование в качестве фона чистое дерево, особенно часто встречается в росписи матрешек.
В приведенной ниже таблица отражены основные особенности письма сызранской иконописной школы и современной лаковой миниатюры.
Сдержанный колорит	Общий мягкий тон письма, изысканный колорит. 	
Лаконичность композиций	Лаконичность композиции приближена к декоративной.	
Миниатюрное (мелочное) многоклеймное письмо, многообразие элементов композиции и их живописность. Тончайшая каллиграфическая проработка одежд.	Большинство сызранских миниатюристов отличает письмо «в один волос» с сочным цветом. 	
Изящный рисунок, пластичные фигуры, создающие ощущение застывшего движения	Постановка фигур близкая к реалистическим.	
Удлиненные пропорции фигур.	Головы и обнаженные части фигур прописаны тонко, фигуры приближены к реалистическим.	
Изысканная симметричность архитектурных кулис.	Узорчатость палатного письма, берущего основу в сызранской каменной архитектуре и деревянном зодчестве. Архитектура в стиле Модерн.	
По черному фону лузги, ограниченному по краям тонкими белильными линиями, нанесен золотом или серебром орнамент, состоящий из чередующихся стилизованных цветков ромашек и завитков в форме трилистника.	В зависимости от темы композиции орнаменты следующих видов:
- орнамент в стиле сызранской иконописи,
- орнамент в стиле модерн;
- орнамент с использование элементов традиционного орнамента того народа, который изображен в росписи.	
Удлиненный шрифт подписей	Использование вместо орнамента цитат из текста, в котором буквы вытянутой формы стилизованы под орнамент.	
Писание пейзажа в стиле «греческого письма» (византийская школа)	В писание гор мягкими лещадками, повторяющие косогоры сызранского района, пластичные мотивы Жигулевских гор, склоны волжских берегов и притоков Волги. Изображение растений декоративное и приближенное к реальным.	
Не редкость с сызранской иконе – белый фон и многоцветье. Такой образ ярок и праздничен, здесь нет «уныния». Колористика сызранской школы близка к современному восприятию декора [16].	В основном фона разных тонов (вплоть до золотых). Использование в качестве фона чистого дерева, особенно часто встречается в росписи матрешек.	

В настоящее время идет процесс становления лаковой миниатюры, и автор уверен, что это этот промысел станет неотъемлемой частью народной культуры Сызрани.
Список использованной литературы: 
1. Мочалова Е.Г, Кириков А.А. Старообрядчество и Сызранская школа иконописи//Город Сызрань. Очерки географии, истории, культуры, экономики, т. I. Сызрань, 2008. С. 333-344.
2. Виноградов А.А. Старообрядцы Симбирско-Ульяновского Поволжья середины XIX-первой трети XX вв.: основные черты хозяйства, материальной культуры, быта и семьи. Диссертация. ГОУ ВПО Ульяновский государственный педагогический университет им. И.Н. Ульянова, 2008. 265 с. 
3. Сызранский филиал ГУСО «ЦГАСО». Ф. P-12. Оп. 1. Д. 1267. Л. 60.
4. Сызранский филиал ГУСО «ЦГАСО». Ф. P-9. Оп. 1. Д. 67. Л. 14.
5. Самарский епархиальный церковно - исторический музей: Буклет / Сост. О.И. Радченко. Самара: Издательский дом «Агни», 2008. С. 7.
6. Половинкин П.В., Кожевникова М.В. Старообрядчество Самарского края. История и культура. Самара: Издательский дом «Агни», 2007. Кат. 47.
7. Красилин М., Данченко Е. Церковные древности Самарской земли: Каталог. М.: Индрик, 2009. С. 10.
8. Половинкин П.В., Кожевникова М.В. Указанное сочинение. Кат. 53.
9. Христианство. Энциклопедический словарь. Москва, Научное издательство «Большая Российская энциклопедия», 1993 г. 
10. Ежемесячная газета «Мир Православия». № 5 (158) 2011 г. Эстония, Таллинн. http://www.baltwillinfo.com/mp05-11/mp-22.html 
11. Ежемесячная газета «Мир Православия». № 10 (91) 2005 г. Эстония, Таллинн. http://www.baltwillinfo.com/2016/mp04-16/  
12. ГА Ульяновской обл. Ф. 117. Оп. 7; Ф. 123. Оп. 2; Ф. 134. Оп. 7; Ф. 322. Оп. 3; Архив А. А. Кирикова.
13. А.А. Кириков//Каталог выставки «Сызранская икона». - Самара, 2007. - 148с.: ил.
14. Е.Г. Мочалова. Сызранская Икона//Информационный вестник. Самарская область. Этнос и Культура. №4. 2009. С.26 - 27.
15. Г.Молчанова. Местная иконопись//Красный Октябрь. Декабрь 1990.
16. Сызрань на сайте Александра Мочалова http://syzran.ucoz.com/index/istorija_syzrani/0-44
© А.Г. Смирнова, 2016